图片源于：https://www.theartnewspaper.com/2024/07/05/the-big-review-michelangelo-the-last-decades-at-the-british-museum-london
米开朗基罗可能是最难以在展览中展示的古代大师之一。借用伟大作品总是困难的，但米开朗基罗的作品群与达·芬奇的问题相同——稀缺性、不完整性和多才多艺性——但还有一个障碍，那就是规模。展示他晚年的作品，问题就加倍麻烦了。
这一时期标志着米开朗基罗1534年确定地回到罗马，随后为连续不断的教皇、赞助人和伙伴进行项目。他当时的主要作品——梵蒂冈西斯廷教堂的《最后审判》（1534-41）、附近不那么出名的保罗教堂的两幅壁画（1542-50）以及罗马圣彼得大教堂的圆顶——明显是不可移动的。他几乎没有制作雕塑作品，而那些作品，特别是佛罗伦萨的《伤痛彌撒》和隆黛尼尼彌撒》恐怕不会被借出。因此，策展人给自己制造了一个棘手的难题：怎么反映出米开朗基罗晚年的非凡成就呢？
展览通过小型珍宝和丰富的背景来解答这个问题。大英博物馆杰出的素描收藏构成了展览的核心，另外还有来自其他地方的优秀借款。但焦点还在于从1530年代到1560年代，罗马的社会和政治变迁，以及米开朗基罗在其中的位置。
1537年开始，米开朗基罗的肖像开始出现在欧洲的大刺和景中
永恒之城在1527年罗马之围之后受到重创，查理五世，神圣罗马皇帝的军队对教皇国造成了惨剧，这震惊了教廷，也在整个欧洲引起了震撼。在城市希望重建自己的结构、骄傲和声誉之际，欧洲最著名艺术家的存在被认为是必要的。与此同时，在新教行动伊始的宗教动荡中，意大利改革运动的诞生和反宗教改革心情的增长之际，米开朗基罗在思考自己的信仰。
他对精神问题的日益关注是对直面自己死亡的必然结果，这促使了他关于工作的实际决定，比如与画家的合作，展览也深入探讨了这一点。并且有500多封信可以参考，展览及其目录给我们留下了关于这位艺术家本人的深刻印象：欧洲最著名的艺术家，广受赞誉，备受追捧且工作过度，但也有自卑感。因此，展览提供了与人类关系的周边背景
展览的最大问题在于试图制造戏剧性。意大利语和英语交替播放的音频引用可能意在为展览蒙上神秘和氛围，但却只能让人感到刺耳和做作。然而，立即的烦恼很快就让位于好奇。我们对米开朗基罗无与伦比的技术技能有了很好的认识，无论是简短的素描还是精美的完成设计，还是他把美术作为一种思考和制作的练习:一个项目的构图相互交汇成其他项目，充满了玩乐意味的灵感。
在他最杰出的素描之一中，有一个瑞士盗有蒂提乌斯（1532年）在英国王室的黑色粉笔素描。它描绘了对欧维德神话中贪欲的巨人的处罚，他被锁链拴在石头上，一只秃鹰永远啄食他的肝脏。米开朗基罗处理这一主题的才华在于其无与伦比的线条、精湛的着色和更完整区域的色调，较松散部分的交叉打交叉点的细腻度，以及其象征主义图像的活力，其中米开朗基罗将秃鹰变成了一个华丽的老鹰—这肯定是艺术中最伟大的鸟类画作之一—而蒂提乌斯的身体则以热烈的色情描绘。为了米开朗基罗为那位年轻贵族汤马索·德·卡瓦列里制作的这幅画可能是暗示他的隐匿欲望，卡瓦列里给米开朗基罗写信说，他每天都会花两个小时来学习《蒂提乌斯》和另一幅画。难怪。
米开朗基罗巧妙地在《蒂提乌斯》的背面，把巨人的姿势90°旋转，在复活的基督的研究中使用了这个姿势，这个主题让他着迷，并最终导致在《最后审判》中描绘的耶稣形象。还包括几幅与这个西斯廷壁画相关的图纸，展示了米开朗基罗试图营造出人群的能量，以及对圣人和罪人的精确姿势的研究。一个伴随这些素描的影片展示了壁画的细节，并将这些草图映射到最终作品中的确切人物。令人遗憾的是，同样的方法无法应用在梵蒂冈的保罗教堂中的两幅壁画上，这是米开朗基罗的最终画作，展览中只是简单地略过。简直就是极少数的研究幸存了下来;这里的一些作品让人垂涎三尺。
其实，更大的鸿沟与博物馆的漫画画有关，即《天示传》（约1550-53年）—经过保护处理，现在部分解脱出长期占据它的神秘景象。艺术家的传记作者阿斯卡尼奥·孔迪维的壁画和卡通画挂在一起。这是展示多方面吸引和满足的方式之一。
然而，有很多可以使我们激动和感动的东西: 米开朗基罗的建筑图纸例证了詹·洛伦佐·贝尔尼对他的祖先建筑师神性的估计，而最后一个像小教堂的房间，有数幅晚期的受难画，完美地平衡: 一个深刻动人的信仰和脆弱的沉思。展览的庄严结尾更是由他给在佛罗伦萨的侄子和继承人莱昂纳多·布奥纳罗蒂的最后信件增强。
策展人萨拉·沃尔斯和格兰特·刘易斯在应对他们的不可能的任务时做得相当不错。当然，应对米开朗基罗的最后30年（以及他早年的生活）最好的方法是访问罗马和梵蒂冈。但无法这样做的话，这个展览是一个很好的入门。
其他评论家评论
在英国评论家的褒贬不一的评论中，《每日电讯报》的阿拉斯泰·苏克指出，米开朗基罗的精神“热情…可能会让世俗的观众感到震惊”，但赞扬大英博物馆没有“回避基督教内容”。《卫报》的乔纳森·琼斯认为，忽略了更身体上的热情——米开朗基罗对男性的性吸引力——这反映了“有多少乐趣被排除在外”; 他说自己“觉得很辛苦”。但米开朗基罗的精神认知使蕾切尔·库克感动，并说“贯穿了它的永恒黄昏，这是心灵，而不是眼睛，引领您前进”。
• 米开朗基罗: 最后的几十年 , 大英博物馆, 伦敦, 直到7月28日
• 策展人: 莎拉·沃尔斯和格兰特·刘易斯。
• 门票: £18（提供优惠）
