图片源于：https://www.thereviewshub.com/edward-gardner-conducts-rachmaninoff-southbank-centre-london/
在节日大厅的新赛季的第一周，爱德华·加德纳与伦敦爱乐乐团为观众献上了一场激动人心的音乐会，演奏了拉赫玛尼诺夫的两部完整作品：《第三钢琴协奏曲》以及大型合唱交响曲《铃声》。
这一晚是欣赏伦敦爱乐乐团众多乐器演奏的绝佳机会。
在两首作品之间，乐团需要包括长号、大号、圆号、喇叭、各种打击乐器（需要五位演奏者）以及奏乐器、风琴和竖琴等众多乐器。
再加上《铃声》中，我们还聆听到了令人印象深刻的伦敦爱乐合唱团。
《第三钢琴协奏曲》最早被普罗科菲耶夫评价为“干燥、困难且无吸引力”。
难以理解他为什么会有这样的看法，因为这部作品丰富而华丽，充满了激动人心的节奏变化、出色的多样性和色彩。
今晚最令人兴奋的是全球著名的钢琴家莱夫·奥夫·安德斯尼斯的演出。
安德斯尼斯以超凡的技巧与风格演奏着这部复杂的钢琴协奏曲，他的表现令人心醉神迷。
他赋予演奏以温柔和力量，认真关注不断变化的动态。
观众能够感受到他对每一个乐句的深刻理解。
在抒情的开头旋律之后，弦乐部分随之而来，安德斯尼斯在此背景下捕捉到了作品中既细腻又愈发不安的能量。
令人难忘的部分是钢琴与长笛之间轻柔的对话，首席长笛演奏者朱丽叶·鲍索尔表现得异常敏感。
安德斯尼斯演奏时镇静优雅、技巧卓越，令人目不转睛。
在爱德华·加德纳的指挥下，伦敦爱乐乐团为这首作品呈现了令人兴奋的诠释，尤其是在激烈的层层递进和火热的结束时刻。
的确是一场振奋人心的演出，乐团与独奏者之间相辅相成。
拉赫玛尼诺夫的《铃声》同样是一部令人振奋的作品。
这部作品根据爱德加·爱伦·坡的诗歌创作，翻译成俄文为康斯坦丁·巴尔蒙特，展现了一种越来越阴沉的氛围，从轻松愉悦的“银色雪橇铃声”开始，到哀伤的“悲伤的铁铃声”。
据节目说明，听见俄罗斯的教堂钟声是拉赫玛尼诺夫童年时刻最清晰的记忆之一。
从某种意义上说，这部作品可以被看作是从童年到老年的寓言。
但恰如坡的写作风格，压倒性的意象是夜晚。
“银色雪橇铃声”由竖琴、钢琴、钟琴和音乐盒共同演绎，诗中描述它们在清澈的夜空下响起，星星则在“倾听”。
男高音迪米特里·波波夫的演唱为这一部分增添了魔力与欢愉。
第二乐章Lento（“温柔的婚礼铃声”）似乎相对沉寂，开头的柔和大提琴声随后由竖琴与合唱团的低语声交织，描绘出“普遍的沉睡”。
值得注意的是，传统的婚礼通常是在夜间进行，这也许解释了拉赫玛尼诺夫在此处的色彩描绘。
女高音克里斯蒂娜·姆基季亚尔在这一部分中担任独唱角色。
在第三乐章的快速部分（“巨大的警报铃声”）中，黑暗决定性地降临，急促的号角与打击乐伴随回响着威尔第的“最后审判曲”。
这一部分的歌词严厉无比：“听，听，那警报铃声的嚎叫/就像青铜地狱的呻吟”开头；“你们的召唤，这嘈杂不和的声音/宣告着我们的危险”。
男低音科斯塔斯·斯莫里吉纳斯是振奋人心的最后部分Lento lugubre（“悲伤的铁铃声”）的独唱者。
他的演唱在三位独唱中最为引人注目，展现出强烈而浓郁的情感。
坡的诗句在此处显得格外沉重，命令我们聆听葬礼的钟声，“保持安静”–如同一声呻吟；“黑暗之人在那里站着/呜咽，呜咽，呜咽”。
但尽管歌词以死亡的静默结束，长笛的抒情声仍然暗示着至少有一些安慰。
这一晚充满了丰富的激情与令人振奋的瞬间。
