大规模公共艺术装置《循环船》在谢菲尔德揭幕

图片源于：https://www.yorkshirepost.co.uk/arts-and-culture/art/looping-boat-artwork-a-permanent-installation-on-the-sheffield-and-tinsley-canal-4859549

由英国艺术家亚历克斯·奇内克（Alex Chinneck）创作的大规模公共艺术装置《循环船》，旨在庆祝谢菲尔德镇辛斯利（Tinsley）历史悠久的水道和工业遗产。

这件作品呈现为一艘长达13米的运河船，其船体以一种非凡的方式运作，创造出一个高达6米的颠倒循环。

这件艺术作品是辛斯利艺术项目的一部分，该项目早在2016年就启动，当时奇内克受到了谢菲尔德市政府、运河与河流信托以及辛斯利论坛的委托。

这是谢菲尔德有史以来最大的公共艺术委托。

奇内克说：“我和我的团队八年前就开始着手进行辛斯利艺术项目的工作和构思。最重要的一个焦点始终是沿运河系统创作一件艺术作品，关注谢菲尔德的工业历史，同时鼓励户外休闲活动。我们希望在辛斯利做些事情，以激励当地社区。”

为了这个项目，奇内克和他的团队首先创作的作品是《剥落的道路》装置。

它于2017年9月在辛斯利的谢菲尔德路上安装，为期一周。

这座雕塑展现了一段剥落的道路，上面悬挂着一辆倒置的汽车。

奇内克表示：“我们把它安装在M1高架桥旁边的一段安静的道路上，晚上悄悄安装，以制造惊喜。”

“有5000人来参观，这非常成功。

我们邀请了辛斯利小学的每个班级，他们都非常喜欢。

那真是一个令人惊叹的时刻，孩子们被这个装置的戏剧性深深吸引，并好奇我们是如何做到的。”

奇内克的创作过程是一个合作的过程——为了制作《剥落的道路》，他与木匠、沥青工人、道路画家、结构工程师、钢铁弯曲工、舞台艺术家和金属工匠等人员合作。

几年后，奇内克和他的工作室安装了他们的一个扭结信箱，这些信箱在全国各地都有出现。

这一系列作品被统称为“意大利面字母”（Alphabetti Spaghetti），奇内克解释了它们的背景。

“我意识到我们的公共艺术作品中有许多是委托创作的，所以我想创建一个可以安装在任何地方的系列雕塑。”

“我们制作了三个扭结的信箱——一个在马盖特，另一个在伦敦，还有一个在辛斯利。

我的作品从一种熟悉的基础出发，然后在其中编织一些幻想和趣味。”

奇内克的作品，从小型到大型，的确引人注目。

近年来，他创作的装置包括一个扭曲的红色电话亭，名为《扭环》（Wring Ring）；一个名为《果冻中的火》（Fire in the Jelly）的扭曲灭火器；以及在考文特花园看似悬浮在空中的建筑《带我的闪电，但不要偷我的雷霆》（Take my Lightning but Don’t Steal my Thunder）等。

《5角钱一磅肉》（A Pound of Flesh for 50p）是由7500块石蜡砖制成的一座房子，砖块会慢慢融化。

他在2013年于马盖特创作的《从我鼻子的膝盖到我脚趾的肚子》（From The Knees of My Nose to the Belly of My Toes），营造出整栋房屋滑入前花园的视觉幻觉。

奇内克表示：“这并不是对博物馆或画廊空间的批评，但我认为当公共艺术在一个意想不到的地方被引入并被发现时，它为周围的环境做出的贡献是独一无二的，这也是积极的。”

“当我在马盖特的克利夫顿维尔创作我们的滑动房屋时，那是一个你绝对不期望会有房屋的地方，这种意外性增强了惊讶感。”

在公共领域放置艺术作品需要许多计划工作——必须获得许可，进行调查，并考虑后勤。

创作和安装《循环船》涉及与结构工程师、专业钢材制造商、水道承包商、专业画家和传统运河船涂鸦师的合作，这是奇内克迄今为止最复杂、最具挑战性的项目之一。

奇内克说：“这类艺术作品野心勃勃，具有技术挑战性，行政上也很复杂，而这是我第一次在水上创作艺术，这增加了技术复杂性的巨大层面。”

“实施和制造的过程都相当复杂。

设计过程大约花了六个月，包括结构和水生工程，然后构建大约花了八个月。”

将《循环船》放置到正确位置的过程也很棘手——底部部分被漂浮到指定位置，而拱形部分则漂浮在一个专业的浮筒上。

在一个锁中卡住因此他们不得不重新规划运输方式，这涉及到了降低水位。

“那是我职业生涯中最紧张的一天。”奇内克笑着说。