图片源于：https://www.thetelegraphandargus.co.uk/news/24829532.local-artists-work-showcased-bradford-big-screen/
布拉德福德市影像艺术巡回展的策展人科林·内维尔（Colin Neville）在介绍新一季的艺术展时表示，这一展览旨在聚焦于生活中的知名和新兴艺术家。
“我发现色彩特别令人兴奋和振奋，使我的头脑感觉良好！”当地艺术家苏·怀尔德（Sue Wilde）说道，她的作品在一月份和二月份的布拉德福德大屏幕上展出。
本次为期两个月的展览主题是“色彩”，旨在展示六位艺术家对色彩的感受、解读和应用。
在寒冷的冬季，色彩确实能够让人心情愉悦，提醒我们期待即将到来的明媚日子，并鼓励我们睁开眼睛，观察周围，真正注意到身边色彩的微妙变化。
过去的当地艺术家乔·皮吉尔斯（Joe Pighills）是一位热爱板球运动的运动员，他曾为霍沃斯的地方球队效力。但有时候，他因为沉思草坪的颜色而被队长训斥，应该更多关注自己的接球表现。
而在这儿，正如大家所看到的，色彩的主题也提醒着我们这是布拉德福德的文化之年。
在一月份和二月份屏幕上增添的色彩将是对未来12个月文化项目的一种隐喻，相信这將會为我们带来无尽的活力。
艺术作品的展示每两个月会进行更换，为当地艺术家的作品提供展示空间。
在2024年，呈现的作品将是历史上的当地艺术家作品，以此纪念该地区丰富的视觉艺术遗产。
而2025年则是“当下”的展示，未来12个月将会有约50位当地艺术家的作品在屏幕上展出。
此次展示是布拉德福德非正式访问项目及联合国教科文组织影视城市管理大屏幕之间的一项为期九年的合作成果。
今年也是“不仅仅是霍克尼”网站成立十周年，该网站如今拥有近500位过去和现今当地艺术家的档案。
在布拉德福德大屏幕上展出的六位艺术家对色彩的使用各有见解：
* 罗斯·乔兰兹（Rose Jollands）：“当我挤出颜料，手指尖有着纯粹色彩的那一刻，对我来说就像魔法。我能够创造一个充满任何颜色的世界，让那些灰色变成金色和桃色。然后再加入闪光的元素，让天空闪烁着电蓝色。毕竟，摄影最能捕捉现实，所以我不打算与之竞争。”
乔兰兹的作品《宾利旧主街》（Old Main Street in Bingley）展现了她对色彩的热情。
* 朱迪·塞尔（Judy Sale）：“色彩对我来说至关重要，涉及我的心理健康。我在我的艺术作品、家庭和生活中都使用它。我的作品通常是大型抽象作品，使用回收材料进行拼贴和质感处理；但总是表现出鲜艳大胆的色彩对比。我曾在八个不同的国家生活，色彩始终吸引着我融入文化、土地和人民。”
她的作品《第二次机会》（Second Chance）彰显了这一点。
* 史蒂文·肖特（Steven Short）：“我画画的目的是为了表达对生命的享受和对周围一切的欣赏。我的色彩运用在这一目标中占据重要位置。布拉德福德地区始终是我灵感的来源 —— 当我们有机会来庆祝时，一定要抓住这一机会。”
肖特作品《贝尔登森林》（Baildon Woods）中蕴含了他对生活的赞美。
* 凯瑞·斯托克（Kerry Stoker）：“我创作的抽象画和拼贴作品充满了美丽的色彩：既可以是细腻柔和的，也可以是大胆明亮的，进一步丰富了笔触和质感。这些欢快、自然的渐层艺术品是我如何看待和解读周围世界及内心的亲密表达，从中我希望呈现出视觉上引人注目且发人深省的魔法。”
“力与力量”（Power Fury）是斯托克的一部重要作品。
* 杰西卡·斯威夫特（Jessica Swift）：“我在绘画中非常重视色彩和质感，我喜欢使用大量对比鲜明且明亮的色彩来表达我创作时的感受。我的画作非常抽象且现代，我喜欢使用不同的材料将颜料涂抹在画布上，创造出许多有趣的质感和色彩组合。”
《二元性》（Duality）是斯威夫特的代表作品。
* 苏·怀尔德（Sue Wilde）：“我喜欢通过色彩、绘画和运动来表达自己。色彩，尤其是那些令人兴奋和振奋的色彩，令我精神焕发！我喜欢混合和组合不同的颜色，看看会发生什么——我的许多画作都是抽象的，或基于自然界。文森特·梵高、印象派画家和抽象表现主义者一直是我重要的灵感来源。”
怀尔德的作品《夏日时光》（Summertime）展现了她的色彩表现。
每天将会在大屏幕上进行两次展示：一次在12:30，另一次在16:30。以“色彩”为主题的展示已于1月1日开始，不过，从1月6日到1月11日，屏幕将会空白，因为在此期间，文化之年的灯光庆祝活动将在世纪广场上盛大举行。
要了解所有艺术家的更多信息，请访问notjusthockney.info。
