图片源于：https://louderthanwar.com/real-estate-university-stylus-leeds-live-review/
2024年10月4日, 新泽西州的本土乐队Real Estate在利兹大学学生会带来了他们名为“无限颤音”(Infinite Jangle) 的巡演。
乐队在登场前身穿荧光的高可视性背心，俨然一副刚刚在M1高速公路忙碌一夜的形象。
这种伪装甚至让大部分观众（他们的装扮普遍符合Real Estate的风格——眼镜、胡须和旧衣服）对此无动于衷。
不久后，乐队再次登上舞台，脱去这些“工程师”的装束，五人组立即演奏了他们最新专辑《Daniel》中的两首歌。
歌曲《Somebody New》和《Haunted World》清新而富有成效，推动着乐队平时的闪亮独立流行音乐走向更为内敛的乡村音乐领域。
如果对Real Estate乐队有任何相关批评的话，那就是他们的音乐风格缺乏多样性。然而，《Daniel》中的成熟、反思性的歌曲很好地将他们常用的音乐蓝图重新框定。
缓慢燃烧的抒情曲《Interior》丰满而精致，而《Freeze Brain》则以不安稳的鼓声和氛围键盘开场，之后绽放出柔和和声与亚历克斯·布利克尔(Alex Bleeker)精致的贝斯音效。
当他们的新歌回溯到以前的颤音风格时，也是以新颖的变奏呈现——《Water Underground》温暖而怀旧，围绕着一个梦幻般的耳虫旋律而构建；而《Say No More》和《Market Street》则呈现出清新、繁忙但又不杂乱的力量流行。
当Real Estate的主唱马丁·科特尼(Martin Courtney)询问观众中有多少人实际上是学生时，得到的反应就如同新电影《小丑》的评论一般冷淡。
实际上，任何不熟悉今夜演出内容的工作人员，都可能会误以为这是一场利兹大学哲学校友的聚会，因为现场大多数票友的年龄令人惊讶地偏大。
不过，这难道应该让人感到意外吗？Real Estate现在被视为独立音乐的老将，他们的忧伤作品一直在向现在被认为是经典的乐队，如R.E.M.、Big Star和Pavement致敬。
尽管如此，乐队仍然做得很好，把满堂的利兹观众调动起来。
冲击力十足的冲浪摇滚曲《It’s Real》在演出早期便送给了观众，这首不屈的颂歌在另一个宇宙中，应该与同为零几年乐队的Vampire Weekend的《A-Punk》齐名。
此外，悦耳的热门歌曲《Darling》——这也许是历史上最佳音乐视频的候选——已经成为了连主奏段都能被观众唱出的流行曲目，乐队与《Teddy Picker》《Mr Brightside》，还有《A-Punk》共享这一殊荣。
这一刻让科特尼和布利克尔十分感动，布利克尔甚至让这个观众比起他们前晚在伦敦的演出要令人印象深刻得多。
此番评论引起了更大的欢呼，利兹的“约克郡”口号声轰然发出，令人以为现场被肖恩·宾的狂热粉丝占领。
“我只会把这当作赞美，”布利克尔一边笑着说，一边试图理解这股强烈的方言。
Real Estate之所以如此稳定地在独立音乐领域立足，归根结底在于他们青年厌世与温暖、悠长旋律之间的强烈对比。
科特尼擅长将郊区的麻木感包裹在类似《Byrds》的美丽旋律中，这在他们的经典曲目《Municipality》和《Easy》中显而易见。
在整场演出中，吉他手朱利安·林奇(Julian Lynch)忙碌而精湛，他的手指在指板上迅速而优雅地移动，使得《Had to Hear》和《Primitive》这两首旋律音效如梦似幻。
在美丽的粉丝最爱《Talking Backwards》中结束了演出，Real Estate在利兹观众的高喊声中告别。
“当我们说的时候就没那么酷了，”科特尼笑着说。
这可能没那么酷，但当谈及创造苦乐参半、美妙动人的独立流行颂歌时，Real Estate是无可匹敌的。
